El pasado 22 de julio, contra viento, marea y pandemia, una nueva versión de Antígona inauguraba el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida. En un marco tan imponente como el del Teatro Romano brilló con especial intensidad la figura de Fernando Cayo (Valladolid, 1968), un actor curtido en mil batallas, que vuelve a meterse en la piel del cruel y contradictorio Creonte para el estreno de la obra en las Naves del Español.
Entre el rodaje de la quinta temporada de La casa de papel, donde sigue interpretando al implacable coronel Tamayo, y el ensayo general de Antígona, el intérprete se confiesa encantado de poder dar vida a un personaje tan extremo: "Es una gozada, uno de esos bombones que te encuentras en tu vida profesional. Los registros van desde la cosa más íntima y cercana hasta lo más grandilocuente e histriónico. Es un abanico inmenso".
El clásico de Sófocles, que plantea cómo Antígona desafía la ley y al rey Creonte para rendir homenaje a su hermano muerto, considerado un traidor a la patria, aparece aquí desde una perspectiva actual gracias a la labor de adaptación del dramaturgo mexicano David Gaitán. La obra mantiene "la esencia de esa Antígona defensora de los derechos civiles frente al abuso de poder", según Cayo, pero a partir de esas bases edifica "una versión tremendamente libre, un juguete intelectual ácidamente divertido y crítico".
En escena, junto a las actrices Irene Arcos y Clara Sanchís, se debate sobre el sentido de la democracia y los derechos de las minorías, con referencias directas a personalidades como Rosa Parks o los caricaturistas de Charlie Hebdo asesinados por extremistas islámicos.
El Creonte de David Gaitán que construye Fernando Cayo es una representación de las distintas formas del poder. "A veces puede ser un político dialogante, amable, al estilo del mejor Obama, pero también un Calígula caprichoso, un niño cruel que juega con sus súbditos como si fueran de su propiedad. Hay otros momentos en los que es lo más parecido a un showman al que le gusta cantar y exhibirse", sostiene el actor.
Es un papel muy exigente tanto nivel interpretativo como físico, porque "tiene algo de animalesco en su movimiento y en su forma de estar. Por momentos parece un simio en una inmensa y lujosa jaula por donde se mueve saltando y brincando a su antojo como expresión de su poder absoluto".
En un año difícil para todos, el de Cayo ha estado pleno de actividad, un tiempo que ha empleado en terminar de escribir, ensayar y estrenarPor todos los dioses, un espectáculo sobre la mitología en el que lleva años trabajando. A pesar de los vaivenes del destino y del momento delicado que atraviesa la cultura, su motivación sigue intacta. "Desde que empecé, lo que me motiva es la necesidad de contar historias, descubrir cada matiz del mundo y de la psicología humana, desmenuzando personajes, trabajando en guiones y textos interesantes. Descubrí hace muchos años que la interpretación era un camino de crecimiento personal".
Ficha
TEATRO. Antígona
DÓNDE. Naves del Español en Matadero Madrid. Legazpi, 1.
CUÁNDO. De martes a domingo, hasta el 18 de abril.
OTROS PLANES
EXPOSICIÓN. Arte y ciencia del siglo XXI
Cuando se cumplen 250 años de la inauguración del Gabinete de Historia Natural, esta muestra temporal busca recuperar y poner en evidencia la íntima conexión entre arte y ciencia, proponiendo un apasionante diálogo entre esculturas, cuadros y estudios científicos. Hasta el 31 de agosto en el Museo Nacional de Ciencias Naturales. José Gutiérrez Abascal, 2. 7 euros.
MÚSICA. Viva Belgrado
Madrid Brillante, uno de los ciclos que se han arriesgado a recuperar la música en directo en horario matutino, llega a su último fin de semana recuperando el concierto aplazado de este cuarteto cordobés que mezcla el hardcore con el post rock con letras tan afiladas como sus guitarras. Sábado 27 en el Teatro La Latina. Plaza de la Cebada, 2. 16-18 euros.
TEATRO. Música y mal.
"Cuando oigo mucho rato a Wagner me entran ganas de invadir Polonia", decía el personaje de Woody Allen en Manhattan. Más allá del chiste, ese vínculo entre las composiciones más sublimes y los episodios históricos más abyectos existe, como se encarga de desvelar Lola Blasco en este sugerente espectáculo teatral. Hasta el 11 de abril en el Teatro Fernán Gómez. Pza. de Colón, 4. 15-18 euros.
NIÑOS. Nautilus
En escena aparecen una pecera rectangular, un par de actores y unos pocos objetos. Con estos escasos elementos, la compañía La Negra presenta una versión actualizada de 20.000 leguas de viaje submarino, el clásico de aventuras de Julio Verne, en su "lectura más actual, comprometida y ecologista". Sábado 27 y domingo 28 y en el Teatro Valle-Inclán. Valencia, 1. 8 euros.
EXPOSICIÓN. Panorama Madrid
La primera edición de esta "exposición de exposiciones" pretende ofrecer una visión del arte contemporáneo más actual gracias a una selección de algunas de las mejores muestras individuales que han llegado este año a las galerías de arte madrileñas. Así, se dan cita artistas y disciplinas dispares, de Tamara Arroyo a June Crespo o Isaac Julien, y de la instalación a la pintura o el videoarte. Hasta el 28 de agosto en CentroCentro. Plaza de Cibeles, 1.
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